Sisältö
Ensisijainen ero
Musiikin aaria on omaperäinen melodia, mutta ei ole välttämätöntä, että sen suorittaa laulaja. Recitatiivinen liittyy myös musiikkiin ja on erityinen vuoropuhelun välitys erityisillä rytmeillä ja riveillä. Rivit on kirjoitettu siten, että ne eivät edes toista yhtä kuin kappaleissa. Sitä käytettiin ensin oopperassa ja sitten monodiassa. Toisaalta 14th luvun aaria nähtiin ensin suhteessa musiikkiin ja sen jälkeen sille annettiin monia muotoja. Lisäksi se kehittyi yksinkertaisista melodioista ja tuli sitten rakennemuotoihin. Evoluutio tapahtui pohjimmiltaan kahdessa muodossa, joista toinen on binaarimuoto ja toinen on kolmiosainen muoto ja näistä muodoista on jopa monia muita variantteja, joita löytyy 17th luvulla kuten Jean-Baptiste Lully. Lisäksi secco on recitate, josta tuli suosittu lähinnä Jacopo Perin ja Giulio Caccinin proto-oopperamusiikk draamoiden kautta, jotka olivat 16th luvulla. Sitten on seurakunta, joka on mukana recitatiivinen. Tällaisen recitaatiomuodon soveltaminen tapahtuu yleensä siellä, missä orkesterin, etenkin draaman, aliarviointi tehdään. Näemme myös, että on olemassa instrumentaalinen recitatiivi, joka viittaa puhtaasti niiden äänien sanamuotoa muistuttavien instrumenttien työhön. Ludwig Van Beethoven käytti yhtä instrumentaalilukulaitteista kolmessa teoksessaan, kuten Piano Sonata No.17, Piano Sonata No.31 ja yhdeksäs sinfonia. 18-vuotiaanath Alessandro Scarlattin kaltaiset säveltäjät perustivat vuosisadan aaria-muodon, ja sitten hitaasti ooppera-aariasta tuli suosittu. Samoin jos puhumme aarian allokaatiosta ja luonteesta sen erilaisissa rooleissa oopperaseerialla, niin saamme tietää, että ne olivat äärimmäisen virallisia ja vastapäätä tätä ooppera Buffaa, joka on koominen oopperakäyttö, joka on erityinen luonteensa suhteen kuvata. Lisäksi ariaa käytettiin myös instrumentaalimusiikissa 17-vuotiaanath ja 18th vuosisadan vaihtelu ja tanssi.
Vertailutaulukko
| Aaria | resitoivia | |
| Tyyppi | Musiikki on alkuperäinen melodia | Erityinen vuoropuhelun välitys erityisillä rytmeillä ja linjoilla |
| Teema | Ei välttämättä laulajan suorittama. | Rivit on kirjoitettu siten, etteivät ne edes toistu |
| musiikki | Joo | Ei |
| Historia | viimeaikainen | 14th vuosisata |
Määritelmä Aria
Musiikin aaria on omaperäinen melodia, mutta ei ole välttämätöntä, että sen suorittaa laulaja. Vuonna 14th luvun aaria nähtiin ensin suhteessa musiikkiin ja sen jälkeen sille annettiin monia muotoja. Lisäksi se kehittyi yksinkertaisista melodioista ja tuli sitten rakennemuotoihin. Evoluutio tapahtui pohjimmiltaan kahdessa muodossa, joista toinen on binaarimuoto ja toinen on kolmiosainen muoto ja näistä muodoista on jopa monia muita variantteja, joita löytyy 17th luvulla kuten Jean-Baptiste Lully. Jos puhumme aarian allokaatiosta ja luonteesta suhteessa sen erilaisiin rooleihin oopperaseerialla, niin saamme tietää, että ne olivat äärimmäisen virallisia ja vastakkaisia tähän ooppera Buffaan, joka on koominen oopperakäyttö, joka on erityinen esitettävän hahmon suhteen .
Määritelmä recitate
Recitatiivinen liittyy musiikkiin ja on erityistä vuoropuhelua erityisillä rytmeillä ja linjoilla, ja rivit on kirjoitettu siten, että ne eivät edes toista yhtä kuin kappaleissa. Sitä käytettiin ensin oopperassa ja sitten monodiassa. secco on recitate, josta tuli suosittu lähinnä Jacopo Perin ja Giulio Caccinin proto-oopperamusiikk draamoiden kautta, jotka olivat 16th luvulla. Sitten on seurakunta, joka on mukana recitatiivinen. Tällaisen recitaatiomuodon soveltaminen tapahtuu yleensä siellä, missä orkesterin, etenkin draaman, aliarviointi tehdään. Näemme myös, että on olemassa instrumentaalinen recitatiivi, joka viittaa puhtaasti niiden äänien sanamuotoa muistuttavien instrumenttien työhön. Ludwig Van Beethoven käytti yhtä instrumentaalilukulaitteista kolmessa teoksessaan, kuten Piano Sonata No.17, Piano Sonata No.31 ja yhdeksäs sinfonia. 18-vuotiaanath Alessandro Scarlattin kaltaiset säveltäjät perustivat vuosisadan aaria-muodon, ja sitten hitaasti ooppera-aariasta tuli suosittu
Erot pähkinänkuoressa
- Recitatiivinen liittyy musiikkiin ja on spesifistä vuoropuhelua erityisillä rytmeillä ja riveillä, ja rivit on kirjoitettu siten, että ne eivät edes toista yhtä kuin kappaleissa; aria musiikissa on omaperäinen melodia, mutta ei ole välttämätöntä, että sen suorittaa laulaja.
- Reitatiivit ovat yleensä vuoropuheluita; kun taas aaria ei ole.
- Recitatiiviset käyttivät ensin monodit; se perustettiin 14th luvulla, ja sitä käytettiin oopperassa.
johtopäätös
Musiikkia voi olla erilaisia, vaikka sitä kutsutaan universaaliksi. Suurimmalla osalla ihmisiä on suosikkeja ja he haluavat kuunnella näitä tyyppejä. Toiset haluavat tutustua musiikkiin ja uusiin tyyppeihin saadaksesi paremman kuvan. Tämä artikkeli tekee täsmälleen saman. Antaa ihmisille parempi käsitys kahdesta tyypistä, joita he voivat tutkia.
